Bemerkelsesverdig indisk museum

Bemerkelsesverdig indisk museum


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Det bemerkelsesverdige indiske museet i Amsterdam, New York, tar en tilbake til perioden med Mohawks, som en gang trivdes i Mohawk-dalen som krysser dagens østlige og sentrale New York. Utstillingene og foredragene gir et sjeldent innblikk i livet og livsstilen til statens opprinnelige innbyggere. Mer enn 60 000 gjenstander knyttet til Mohawk -kulturen vises på museet. Utstillingene inkluderer leirgryter, steinverktøy, perlearbeid, våpen, kurver og ornamenter fra middelalderen. Et diorama i naturlig størrelse av en Mohawk-jeger i tradisjonell antrekk, en detaljert målemodell av et Mohawk-langhus og et kart som viser Plasseringen av de mange indiske landsbyene i Mohawk -dalen, er valg blant utstillingene. En kulturell tidslinje viser Mohawk -samfunnet fra 12 000 år siden til i dag. Poesi og malerier av samtidskunstnere gir et moderne perspektiv til stammens historie. Det bemerkelsesverdige indiske museet ligger like øst for rute 30 på rute 67, på hjørnet av gatene Prospect og Church. Det er bare en kilometer fra avkjørsel 27 utenfor NYS Thruway. Museet er åpent fra juni til august. Spesielle ordninger kreves for å besøke i løpet av september til juni.


Sheldon Museum

Middlebury er en høyskoleby. Det er sannsynlig at noen av de unge som har passert Middlebury har blitt berømt, men samfunnets mest kjente innbygger er Henry Sheldon (1821-1907), byskriveren, en livslang ungkar og en førsteklasses pakkerotte. Hans skarpe blikk for merkelig søppel ville ha vært en fordel for det nærliggende Shelburne -museet, men i motsetning til Electra Havermeyer Webb var Henry Sheldon ikke velstående. Så i stedet for å bevare dampskip for ettertiden, bevarte han billettstubber og sine egne uttrukne tenner.

Sheldon åpnet museet sitt i et 3-etasjers sentrumshus i 1882. Det må ha vært en stor samling tull i sin tid. I dag er imidlertid Henry Sheldon Museum Of Vermont History, fortsatt i det samme huset, bruker så mye plass til Vermont History at det ikke er nær nok plass til Henry Sheldon, i hvert fall etter vår mening.

De fleste av Henrys oddball -samling har blitt komprimert til ett rom, som fremdeles gir spennende glimt av det som må ha vært - og kanskje fortsatt er i en lagringsenhet et sted - en mye større samling.

Vi ble for eksempel fortalt at to av museets mer bemerkelsesverdige utstillinger var en musefelle som dreper mus ved å drukne dem i en sylinder med vann og et par Calvin Coolidges babysko. Vi kunne ikke finne det heller, men vi fant en sigarholder laget av et kyllingben en krok innebygd i den bakre delen av kua en vugge i voksen størrelse, bygget for en kvinne ved navn tante Patty, som "sies å ha ikke rett i hodet "og" en katt fra Cornwall -dame "fylt av en Middlebury College -student på 1890 -tallet.


Forsteinet indisk gutt.

En utmerket utstilling er den lille "forstenede indiske gutten", oppdaget av en gruppe kaninjegere i 1877, kjøpte den for hundre fat whisky og stilte ut i Boston til den ble avslørt som svindel, og deretter ble den utstilt i Canada. Sheldon kjøpte den og stilte den ut i 1884, men den skremte lokale skoleelever så mye at han flyttet den til kjelleren. Selv i dag er det hit eller savner om du vil se det, siden det har en tendens til å stokke mellom utstillinger og lagringsstatus. Da vi besøkte, ble han delvis dyttet under et glassskap.

Museets mest berømte artefakt, som faktisk aldri ble utstilt, var mumien til den 2 år gamle sønnen til en egyptisk konge. Henry Sheldon kjøpte "Amum-Her-Khepesh-Ef," synet usett, og var så skuffet over den drippy og slitne tilstanden at han aldri viste det. Den er nå begravet andre steder i byen. [mer om mammaen]

Selv om det ikke bare vedlikeholdes for å imøtekomme slike som oss, er Sheldon -museet et verdig stopp. Sjekk i billettdisken hvilke oddities som er utstilt for øyeblikket. Og på vei ut av byen, vis honnør til mammaen.


Nyheter fra direktøren

Vårt 80. år var et veldig travelt år. Vi hadde fire spennende og stappfulle uker med Camps for Kids fra 16. juli - 8. august. Vi feiret 80 -årsjubileet Ice Cream Social den 8. august som var godt besøkt og masse moro.

Denne sommeren var det 11. året museet har deltatt i sysselsettingsprogrammet for ungdommer gjennom Work Force Solutions. Tusen takk til alle ungdommene for at de jobbet på vårt årlige Ice Cream Social -arrangement, rengjorde utstillingsrom, gjorde at eiendommen vår og plenen så bra ut og hjalp oss med å flytte og lage vår nye klasseromfløy!

Vi gleder oss til en morsom høstsesong med leirer som allerede er planlagt for både Columbus Day 10/14 for Super Heroes Camp og Veteran's Day 11/11 for Edible & amp Unicorn Slime. Ikke gå glipp av vårt årlige ferieåpent hus lørdag 14. desember fra kl. 13-16 for en omvisning, festlig musikk og håndverk.

I februar i år mistet museet og personalet en mester, tilhenger, talsmann, forsvarer og for det meste en venn. Robert Neil Going var medlem av museumsstyret siden 2008 og var involvert i museet og lokalhistorien hele livet. Han hjalp oss med å flytte museet, møte tragedie under orkanen Irene flomkatastrofe i 2011, rydde samlinger og bosette oss i vårt nye hjem på Church Street. Han har sittet i alle ledd i styret gjennom årene. Han og Mary ble en del av vår profesjonelle og personlige familie. Vi savner ham daglig og vil strebe etter å hedre arven hans i alt vi gjør.

Til slutt var vi så heldige å ha to innsamlingspraktikanter i år på grunn av generøsiteten til Dave Northrup og Jan Hayes. Austin Oliver og Michael Palumbo jobbet utrettelig med å få til donerte artefakter, arkiver, oppdatere skilting, renovere våre samfunns- og militære utstillinger og så mye mer. Museet har aldri sett så bra ut! Kom innom oss snart !!

Kontorplass tilgjengelig for artiststudio, ikke for profitt, og/eller starte opp virksomheten til en god pris. Ring for å avtale tid for å besøke ledig plass (518) 843-5151. Husleien inkluderer varme og elektrisk.

Vinterlagring

Høst og vinter lagring av motorsykler og fritidskjøretøy tilgjengelig for donasjon. Se retningslinjer og søknad nedenfor.

Klikk på lenken nedenfor for mer informasjon.

Vil du være med på å støtte et godt formål? Jeg samler inn penger til Walter Elwood Museum og ditt bidrag vil påvirke, enten du donerer $ 5 eller $ 500. Hver liten bit hjelper. Takk for støtten. Jeg har inkludert informasjon om Walter Elwood Museum nedenfor.

Walter Elwood -museet er en inngangsport til å lære å bruke fortiden for å belyse nåtiden. Ved å bruke lokal erfaring, historier og artefakter, undersøker vi historie og kultur i alle dens dimensjoner. Vi tilbyr utdanningsprogrammer, unike samlinger og kreative aktiviteter for å berike forståelsen av oss selv og hverandre

Kontakt oss

100 Church Street Amsterdam, NY 12010

E -post: [email protected] [email protected]

Museumstider

mandag til fredag
10:00 – 16:00

Kvelder og helger
Etter avtale.

Ring noen dager i forveien for å planlegge turer.

Inngangspenger

Det er gratis inngang, vi setter pris på en donasjon fra hver besøkende.

Send oss ​​et notat!

Finn oss på Facebook: Finn oss på Twitter

Innhold

Det første museet ved Indianapolis Motor Speedway ble fullført 7. april 1956 [5] [6] [7] Det lå på det sørvestlige hjørnet av eiendommen, utenfor sving en av de berømte ovale, på hjørnet av 16th Street og Georgetown Vei. Utstillingene inkluderer Ray Harrouns Indy 500 -vinnerbil fra 1911 og en håndfull andre kjøretøyer. Karl Kizer ble den første kuratoren. [5] Da den åpnet, hadde den bare seks biler. [5] I løpet av noen år ble flere titalls samlerbiler donert og anskaffet. Det tok ikke lang tid før ledelsen innså at bygningen var av utilstrekkelig størrelse. [5] [7] I følge Speedway -publisisten Al Bloemker så museet i 1961 i gjennomsnitt 5000 besøkende per uke (ikke folkemengdene i mai). [8]

I 1975 brøt Indianapolis Motor Speedway terreng på et nytt museum og administrasjonsbygg på 96 000 kvadratmeter, som ligger på innmarka til banen. [6] Den hvite bygningen i to etasjer var laget av Wyoming-kvarts, og sammen med museet huset Speedways administrasjonskontorer, billettkontoret, en gavebutikk og IMS fotografiavdeling. Den åpnet offisielt for publikum 5. april 1976, [5] sammenfallende med den år lange toårsfeiringen i USA. [6] Det opererte offisielt under navnet Hall of Fame Museum, men var i daglig tale kjent som Indianapolis Motor Speedway Hall of Fame Museum. Den opprinnelige museumsbygningen utenfor sving en ble beholdt intakt og omgjort til ekstra kontorlokaler.

Indianapolis Motor Speedway ble lagt til National Register of Historic Places i 1975 og utpekt til et nasjonalt historisk landemerke i 1987. En plakett til minne om den historiske landemerkestatusen for Speedway er utstilt i museet. [7]

Sommeren 1993 ble den opprinnelige museumsbygningen utenfor sving en revet. I stedet ble det reist en administrasjonsbygning på flere millioner dollar. [9] [10] IMS administrasjons- og billettkontorer ble flyttet ut av museumsbygningen og flyttet til det nye administrasjonskontoret.

I 1993 var museets parkeringsplass vert for den første "Indy 500 Expo" under løpsfestivaler, en utendørs interaktiv tilskuersutstilling. I 1995 ble den utvidet og omdøpt til "Indy 500 FanFest". Den ble avviklet etter 1997, men de siste årene har mindre skjermer sponset av Chevrolet inneholdt tidligere tempobiler og andre utstillinger.

I 2016 begynte et revitaliserings- og moderniseringsprosjekt for å utvide museets gulvplass og legge til interaktive skjermer. I tillegg ble navnet på museet offisielt omdøpt til Indianapolis Motor Speedway Museum i april 2016, og oppdraget ble endret "for spesielt å hedre prestasjoner ved og fremragende bidrag til Indianapolis Motor Speedway." [11]

Utstilt i museet er det omtrent 75 biler til enhver tid. [5] Med et gulv på totalt 37 500 kvadratmeter kan bare en liten del av den totale samlingen vises. [7] Ofte blir biler sendt på lån for visning på andre museer, historiske bilutstillinger, parader og andre aktiviteter.

Samlingen inkluderer [5] [6] [7] [12] over tretti Indianapolis 500 vinnerbiler, forskjellige andre Indy -biler og flere racerbiler fra andre disipliner. Den inkluderer også tempobiler og personbiler, med særlig fokus på de produsert i Indiana og av Indiana -selskaper. Andre gjenstander som vises er trofeer, plaketter og racingutstyr som hjelmer, hansker og førerdrakter. Roterende utstillinger inkluderer elementer som modellbiler, fotografier, leker og malerier. Displayene inkluderer høydepunkter fra historien om Speedway -eierskap, sporets utvikling og minner fra de siste årene.


Besøk Hershey Story Museum i Hershey, PA

David H. Landis, begynnelsen av 1900 -tallet (P1666)

En av de viktige samlingene i The Hershey Story er David Herr Landis. Landis var ikke en profesjonell arkeolog eller historiker, men hans forsøk på å dokumentere og bevare amerikanske indiske artefakter fra Lancaster og York fylker bidro sterkt til vår forståelse av Susquehannock indisk kultur. Samlingen inneholder arkeologisk materiale gravd ut av Landis på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900 -tallet. Det inkluderer også Landis grundige felt og forskningsnotater, katalogopptegnelser, tegninger og fotografier.

Steinøks funnet på en gård ved siden av James Buchanan's Wheatland rundt 1870. (L-0030) Ifølge Landis 'katalognotater, "Dette var en av mine tidligste stykker og inspirerte meg sammen med #2 til større interesse for dette verket." Punkt 2 refererer til en spydspiss som ble funnet på Landis 'gård rundt 1865.

Landis bodde i Manor Township, Lancaster County. Familien hans eide en mølle og gård som hadde fremgang i tobakksbransjen i flere generasjoner. Han studerte kort tid på Millersville State Normal School (nå Millersville University), og det utstyrte ham til å begynne en livslang vitenskapelig studie av de innfødte gruppene som en gang bodde i Sør-Sentral-Pennsylvania.

Beinkam, uferdig, 4 ”lang. (L-0130)

Susquehannock -indianerne var en del av Eastern Woodlands tradisjon som blomstret langs Susquehanna -elven fra 1575 til 1680. Nordamerikanske elver ga ruter innover for engelske og nederlandske oppdagere og handelsmenn. Materialrester, nøye utgravd av Landis, inkluderte både innfødte gjenstander og handelsvarer, noe som bekreftet kontakt mellom Susquehannocks og europeiske handelsmenn. Messingkokere, glassperler og jernøkser var noen av de europeiske varene som ble verdsatt av indianerne Susquehannock.

Delft krug eller kanne, mangler håndtak, c. 1600-1625. Fra Washington Boro, Lancaster County. (L-1139)

Livet langs elven Susquehanna gjennomgikk store endringer på begynnelsen av 1900 -tallet. Flere vannkraftdammer ble konstruert på elven mellom 1910 og 1931. Denne handlingen truet amerikanske indiske arkeologiske steder og helleristninger som ville bli oversvømmet av reservoarer som ble dannet bak demningene. Landis i samarbeid med Dr. Donald Cadzow og andre fra Pennsylvania Historical Commission (nå Pennsylvania Historical and Museum Commission) satte seg for å bevare helleristningene, eller helleristninger, før demningene ble satt i drift.

Helleristning nedstrøms fra Neff (Walnut) Island, 1907. (P1717)

Landis hadde tidligere dokumentert flere fjellformasjoner langs elven Susquehanna som inneholdt helleristninger i hans egenutgitte bok fra 1907, Fotografier av inskripsjoner laget av våre Aborigines of Rocks i Susquehanna River, i Lancaster County, Pennsylvania. Han registrerte forskjellige symboler nøye ved å bruke et boksekamera og glassplatenegativer. Dette var ingen enkel bragd. I tillegg til kameraet og glassplatene, tok Landis også lampesort, eddik og kritt. Disse materialene ble påført på overflaten av fjellet for å markere de utskårne formene og økt kontrast som ga et bedre fotografi. I tillegg var mange av fjellformasjonene bare tilgjengelige med båt!

Helleristning på Big Indian rock, 1907. Legg merke til båten i bakgrunnen. (P1721)

Lent på å bidra med en midd til vår samling av lokalhistorie, og mer permanent bevare de raskt forsvinnende sporene til våre aboriginere, var det ikke arbeid, men min glede og rekreasjon, å samle, fra tid til annen, i løpet av de siste ni årene disse fotografiene.
-David H. Landis, 1907

Noen av Landis ’samtidige var bare interessert i å plyndre gravfelt og andre amerikanske indiske steder for å selge relikvier for profitt. Derimot bidro Landis arbeid og kunnskap til å bevare og bidro sterkt til det som var kjent om Susquehannock indisk kultur. Hans interesse og respekt for en forsvunnet livsstil er tydelig i hans forskningsnotater og skrifter om emnet.

Prosjektilpunkter fra Fort Demolished, Lancaster County, PA, ca. 1300-1650 (L-0096)


For videre forskning

Amerikanske indiske internatskoler: En utforskning av global etnisk og kulturell rensing. Utviklet av Ziibiwing Center of Anishinabe Culture & amp Lifeways.

Lissa Edwards, & quotFor å utdanne indianeren& quot, MyNorth, Mach 29, 2017.: På Mount Pleasant Indian School tok de deg fra familien din, fikk deg til å slutte å snakke morsmålet ditt og disiplinert deg som en soldat. Men blant minnene om øvelser og deprivasjon forteller nyutdannede også uventede historier om helligdom og ly. Denne historien ble publisert i januar 2002 -utgaven av Traverse, Northern Michigan & rsquos Magazine.

Kasino gambling. En oversikt med tillatelse fra Central Michigan University Clarke Historical Library.

Chippewa stamme via Hodge, Frederick Webb, kompilator. The Handbook of American Indians North of Mexico. Bureau of American Ethnology, Government Printing Office. 1906 og AccessGeneology.

Kontroverser og saker: Urbefolkningen i Michigan. Hilsen av Michigan Supreme Court Historical Society.

Federal Education Policy & amp Off-Reservation Schools, 1870-1933. En oversikt med tillatelse fra Central Michigan University Clarke Historical Library.

En historisk analyse av traktatene Saginaw, Black River og Swan Creek Chippewa fra 1855 og 1864. En rapport av Anthony G. Gulig, Ph.D., Department of History, University of Wisconsin-Whitewater bestilt for staten Michigan, 30. juli 2007.

& quotHuron -indianerne& quot, The Vott, mai 2013.

Indiske landsbyer, byer og bosetninger i Michigan via Hodge, Frederick Webb, kompilator. The Handbook of American Indians North of Mexico. Bureau of American Ethnology, Government Printing Office. 1906. og AccessGeneology.

Jordfordeling og eierskap på Isabella County Indian Reservation. En oversikt med tillatelse fra Central Michigan University Clarke Historical Library.

Michigan indianerstammer via Swanton, John R. The Indian Tribes of North America. Bureau of American Ethnology, Bulletin 145. Washington DC: US ​​Government Printing Office. 1953. og AccessGeneology.

Michigan Native American Tuition Waiver Program. En oversikt med tillatelse fra Central Michigan University Clarke Historical Library.

Michigan Odawa History Project. Vi vil laste opp akademiske artikler, juridisk materiale og andre dokumenter på denne siden i forbindelse med Center & rsquos pågående prosjekt for å samle materiale relatert til historiene til Grand Traverse Band of Ottawa og Chippewa Indianere, Little River Band of Ottawa Indianere og Little Traverse Bay Bands av Odawa -indianere. Disse materialene vil selvfølgelig også inneholde informasjon om andre stammer. En del av TurtleTalk. Michigan State University College of Law Indigenous Law and Policy Center Blog.

Moral mot lovlighet: Michigan og rsquos Burt Lake indianere og Burning of Indianville av Matthew J. Friday. Forteller historien om hvordan Burt Lake indianere ble fordrevet fra landet sitt på Burt Lake og deres forsøk siden den gang å få føderal anerkjennelse. Michigan Historical Review 33: 1 (våren 2007), 87-97.

Native American Fishing Rights i Michigan. En oversikt med tillatelse fra Central Michigan University Clarke Historical Library.

Indiansk historie i Michigan. Skrevet for skolebarn av University of Michigan.

Native American traktater: deres pågående betydning for innbyggere i Michigan. Da indianere og europeere først møttes på det nordamerikanske kontinentet, brakte de forskjellige og veldig forskjellige verdenssyn til møtet. Over flere århundrer delte de indiske samfunnene i Nord -Amerika og de europeiske immigranter som bosatte seg på dette kontinentet svært blandede erfaringer som varierte fra krig til forhandlinger. Denne nettsiden fokuserer på forhandlingene som har skjedd mellom euro-amerikanere og tre indianersamfunn, Chippewa, Odawa og Potawatomi. Dette nettstedet utforsker traktatene som påvirker indianerne og euroamerikanerne som bor i Michigan, og tilbyr seks case-studier for å forklare hvordan traktater som ble signert mellom 1795 og 1864 hadde relevans tidligere og fortsatt har betydning i dag. Se også Understanding Treaties and The Historical Context Preeding Treaty Negotiation in the 1820s: An essay by Joshua D. Cochran and Frank Boles. Alt med tillatelse fra The Clarke Historical Library ved Central Michigan University (Mt. Pleasant, MI).

Indianere i Michigan. Et nettsted dedikert til personer med indiansk arv og som gir en online portal til dokumenter for forskning på slektslinjene dine. Vedlikeholdt av Patricia Wazny-Hamp.

Indianere i Great Lakes -regionen. Denne siden ble opprettet for GEO 333: Geografi av Michigan og de store innsjøene Regionen høflighet av Dr. Randall J. Schaetzl fra Michigan State University.

Odawa indianere historie. Eric Hemenway, direktør for repatriering, arkiver og poster.

Ojibwa -oppføring av Loriene Roy fra Countries and Their Cultures.

Ojibwa oppføring fra New World Encyclopedia.

Ottawa -stammen oppføring via Hodge, Frederick Webb, Compiler. The Handbook of American Indians North of Mexico. Bureau of American Ethnology, Government Printing Office. 1906. og AccessGenealogy.

Potawatomi oppføring fra New World Encyclopedia.

Potawatomi -opplevelsen av føderal politikk for fjerning . En oversikt med tillatelse fra Central Michigan University Clarke Historical Library.

Potawatomi -stammen via Hodge, Frederick Webb, kompilator. The Handbook of American Indians North of Mexico. Bureau of American Ethnology, Government Printing Office. 1906. og AccessGenealogy.

Leslie Askwith, & quotThe Awakening: Indianere deler sin kultur gjennom Powwow Regalia& quot, Mitt nord, 1. april 2008. Denne artikkelen ble også omtalt i mars 2008 -utgaven av Traverse, Northern Michigan & rsquos Magazine.

Tim Bebeau, & quotEt liv med eksistensfiske på Grand Traverse Bay& quot, MyNorth, 6. juni 2016. Denne funksjonen om livet på Linda Sue og fiske på Grand Traverse Bay ble opprinnelig omtalt i juni 2016 -utgaven av Traverse Magazine.


Graving i lagring: Viktige og bemerkelsesverdige objekter fra ASM -samlingene

Se også Curator's Choice for enda mer interessante, uvanlige og nysgjerrige ting.

Elefantplater. De såkalte "elefantplatene" er to små biter av sandstein som er innskrevet med forskjellige geometriske og figurative former, inkludert to som ser ut som elefanter. Det er rapportert at platene er funnet av en ungdom ved navn Dick (Richard) Terrell på begynnelsen av 1900 -tallet på Flora Vista Ruin, et Ancestral Pueblo (Anasazi) -sted som ligger på en bløff over Animas -elven, overfor byen Flora Vista, i det nordvestlige New Mexico. Rundt 1910 ble platene anskaffet av en forretningsmann i Farmington, New Mexico ved navn Avery Monroe Amsden.

I 1929 ble en av platene (GP52822) anskaffet av Harold S. Gladwin for hans Gila Pueblo Archaeological Foundation i Globe, Arizona. Samme år ble Flora Vista Ruin besøkt og fotografert av Ted Amsden, sønnen til Avery Amsden, for Gila Pueblo arkeologiske undersøkelse. GP52822 ble donert til Arizona State Museum av Gladwin da Gila Pueblo ble oppløst i 1950. Den andre platen ble gitt av Amsden til den sørvestlige arkeologen, Earl H. Morris, en gang før Amsdens død i 1947. Morris donerte den på sin side til Arizona State Museum i 1953. Katalognummeret er A-11946.

Selv om sandsteinen sikkert kunne ha kommet fra området, er de innskårne platene faktisk ikke faktiske gjenstander produsert av de gamle menneskene i Four Corners -regionen. Bildene - elefanter, fugler, en fjellløve (?), Geometriske former (inkludert noen som ligner storfemerker) - er dypt og presist snittet, sannsynligvis med et metallverktøy. Det er fremdeles ikke kjent nøyaktig hva platenes opprinnelse eller formål var. Tilsiktet hoax? Praktisk spøk? Skattekart? Mormonproduserte tabletter? De ukjente har gjort dem til populære gjetningsobjekter og har gjennom årene fanget fantasien til mystiske forfattere, skattejegere og konspirasjonsteoretikere.

Hva synes de fleste arkeologer om dem? Eksperter som har undersøkt Elephant Slabs har konkludert med at de er falske, med gode grunner:

  • Skriftlige beretninger om oppdagelsen deres er uenige om viktige detaljer.
  • Alle andre "eldgamle" gjenstander fra fastlandet i Nord -Amerika som påstås å skildre europeisk eller Midtøsten skrift, har vist seg å være en bedrag, selv om autentiske gjenstander som bærer norrøn skrift er blitt gjenopprettet fra Grønland.
  • Forskning de siste tiårene har vist at mammuter døde i Nord -Amerika tusenvis av år før puebloen ved Flora Vista ble okkupert.
  • Ingen eldgamle gjenstander med lignende symboler - eller skildringer av elefanter - har noen gang blitt funnet i sørvest av en profesjonell arkeolog.

Historisk sammenheng: I 1864 ble en utskåret brosme med en skildring av en mammut oppdaget i La Madeleine, Frankrike. En av de tidligste menneskelige artefaktene som ble funnet, den var også den første som indikerte sameksistens av mennesker og nå utdøde istiden. Dette dramatiske funnet var av enorm populær interesse og førte til spekulasjoner over amerikansk arkeologis alder og opprinnelse. Det som fulgte var en mengde kontroversielle "funn" av gamle artefakter i Amerika, nå kjent for å være svindel som i noen tilfeller ble utført av arkeologene selv. Flere av disse "artefaktene" inneholdt skildringer av elefanter, som Davenport Elephant Pipes (d. 1877), Lenape -steinen (d. 1872) og Holly Oak -anhenget (d. 1864).

ASM -katalognummer GP52822
Steinplate med snittede symboler og bilder av dyr
15,6 cm lang, 14,6 cm bred, 0,9 cm tykk
Etter sigende funnet i nærheten av Flora Vista, New Mexico
Gave av Gila Pueblo arkeologiske stiftelse, 1950

ASM-katalog nr. A-11946
Steinplate med snittede symboler og bilder av dyr
36,0 cm lang, 19,0 cm bred, 1,0 cm tykk
Etter sigende funnet i nærheten av Flora Vista, New Mexico
Gave av Earl H. Morris, 1953

Bilder av elefantplatene, "oversettelser" og tolkninger av de innskårne motivene har blitt publisert på mange steder, bl.a. Fantasier om gull: Legends of Treasures og hvordan de vokste av E.B. "Ted" Sayles med Joan Ashby Henley (s. 87-102), University of Arizona Press, Tucson. 1968.

Ansel Adams servise sett. Ansel Easton Adams (20. februar 1902-22. april 1984) var en landskapsfotograf og miljøverner kjent for sine svart-hvite bilder av det amerikanske vesten. Her ser du lagt et servise -sett eid av den berømte fotografen. Hans fotografiske arkiv er hjørnesteinen som University of Arizona's Center for Creative Photography (CCP) ble opprettet i 1975. Samtidig som Adams fotografiske arkiv gikk til CCP, kom dette servise -settet til ASM. Han bestilte brikkene fra den berømte keramikeren San Ildefonso Maria Martinez og mannen hennes, Julian, i 1929. I 1950 bestilte Adams flere erstatningsplater fra Maria som da jobbet med svigerdatteren, Santana Martinez. Julian døde i 1943. (1977-63)

Chancay Manta, Peru, 1000-1476 CE. En tekstil av bomull/ull, sammensatt av fem strimler som er sammenføyde i kantene, er rik på rød farge (fargebilde kommer snart) med polykrom kattemotiver (sannsynligvis jaguar) som muligens brukes som et teppe, omslutt skjørt eller vegghengende. Chancay er en stor keramikkstil og et rike sentrert om Chancay og Chillon-dalene på den nordlige kysten av Peru, som dateres til sen mellomperiode (ca. 1000-1476 e.Kr.). Chancay -riket ble erobret av Inka -imperiet rundt 1476 e.Kr. Dette objektet ble donert til ASM av Frederick R. Pleasants ca. 1959. (ASM A-24601, spaltevevvev, 205 cm lang, 260 cm bred, bomullsvik, ullinnslag)

Clovis Bone Shaft Wrench (og Covis point), Cochise County, Arizona, omtrent 13 000 år gammel. Denne artefakten er den eneste kjente fullstendige som ennå er oppdaget. Et objekt av paleoindiske mammutjegere, dette objektet er laget av bein, sannsynligvis mammutribbe eller langt bein. Den viser fasing og polering på de øvre og nedre indre overflatene på "øyet" på skiftenøkkelen, noe som antyder mulig bruk i rette spydaksler som deretter ble brukt til å jakte mammut og andre nå utdøde Pleistocene megafauna. Oppdaget av en UA Department of Anthropology-ekspedisjon ledet av Dr. Vance Haynes til Clovis-stedet i Murray Springs, San Pedro River Valley, sørlige Arizona, kom den inn i ASM-samlingene i 1967. (ASM A-32640, 25,9 cm lang, 5,8 cm bred, 2,1 cm tykk)

Coronation Procession Set. Dette settet kom til ASM i 1968 som en gave fra fru John Wells Heard (Daisy C. Heard, 1906-1997) (ikke kjent forhold til Dwight og Mae Heard, grunnleggerne av Heard Museum i Phoenix). Hun var til stede under kroningen av dronning Elizabeth II 2. juni 1953, og kjøpte det hun hevdet var et av to gipssett laget for å feire hendelsen. Herr og fru Heard bodde hovedsakelig i Texas, store deler av 1940- og 1950 -årene i San Antonio. Mr. Heard var en storfe. Han døde i 1956. På tidspunktet for donasjonen bodde fru Heard i Tucson.

Dette settet er fantastisk, men helt utenfor ASMs nåværende og forventede fremtidige innsamlingsområde. Det er på vår liste over elementer som potensielt kan slettes. I henhold til ASMs retningslinjer for oppsigelse, skal vi først søke å overføre varer som har fått tilgang til andre offentlige institusjoner i staten. Følg med for å se hvor dette settet kan ende opp! (AP-2089)

Merk: Hold markøren over bildet for å stoppe lysbildeserien.

Kaninett. Dette nettet er laget av hovedsakelig knust menneskehår med yuccafibertråd og ble brukt av et Hohokam -samfunn for å korralere og jakte på jackrabbits. Oppdaget i 1962, er det fra en hule i Altardalen, sørvest for Tucson, og stammer fra 1250-1450 CE. Kaninjaktene involverte å drive critters mot et langt, lavt garn og deretter slå dem når de ble viklet inn. Nettet på dette bildet, som ble utfoldet i 1967 av utstillingskurator Ernie Leavitt (foaeground), assistert av Robert Medieros, er 43 tommer bredt og 165 fot langt. Flere forhistoriske kaninett er funnet i sørvestlige huler. ASM har 15 garn og 42 nettfragmenter. (Foto av Helga Teiwes, 1967. ASM 15920)

Frøkrukke, Agua Caliente Vanlig type, tidlig formativ, Tucson -bassenget. Dette er et av de eldste sørvestlige fartøyene i ASM -samlingen og et av de tidligste ennå funnet i regionen, som dateres til omtrent 450 e.Kr., men representerer andre som liker det så langt tilbake som ca. 50 e.Kr. Denne frøkrukken ble funnet i et grophus på Stone Pipe Site, nær Prince Road og I-10 frontveien i Tucson. Den kom inn i ASM -samlingene i 1998 som de fleste gjør, ved hjelp av det arkeologiske depotet, oppdaget som et resultat av et byutvidelsesprosjekt. Fire femtedeler av objektene i ASM-samlingene er av arkeologisk natur/kontekst. ASM er det største og travleste statlige arkeologiske depotet i landet. (ASM #98-136-177, 29,7 cm høy, 31,3 cm diameter)

Den nordamerikanske indianeren av Edward S. Curtis, utgitt 1907-1930. ASM holds a complete set of Curtis’s massive life’s work: a series of 20 volumes of text describing and 20 portfolios of photogravures illustrating the Indian peoples of the United States and Alaska. Lauded and decried, the iconic, sepia-toned images created by the famed photographer have fascinated generations of audiences and, for better or worse, continue to influence how people around the world think of American Indians. ASM’s is one of only three complete sets in the state of Arizona. Written, illustrated, and published by Edward S. Curtis, edited by Frederick Webb Hodge, foreword by Theodore Roosevelt. Field research conducted under the patronage of J. Pierpont Morgan. The text volumes were donated in 1957 to the UA Department of Anthropology by Walter R. Bimson, president of the Valley National Bank. The portfolios came to ASM in the 1970s from Watson Smith, who acquired them from an out-of-business rare-book seller in Boston, the Charles Lauriat Company.

Fragment of a Sacred Fur Robe of the Ninth Panchen Lama, Tibetan, ca. 1930. The fur robe was in the possession of the Ninth Panchen Lama, Qujie Nima (1883-1937), the abbot and second-highest religious leader of Tibet, when he fled his country in 1933 because he believed the Thirteenth Dalai Lama was attempting to poison him. For protection, the Panchen Lama joined a Yale-sponsored expedition traveling in Tibet that was led by scholar Eugene Lamb and accompanied by adventurer John A. Logan III. The team had been in Tibet for about a year by the time it encountered the Panchen Lama. In gratitude for the group’s help, the Panchen Lama gave a portion of his fur robe to Mr. Logan. Other fragments were given to fellow Tibetans in the party. The entire robe was made up of approximately 20,000 tiny fur fragments collected from an estimated 5,000 foxes and sewn together by young girls. The Ninth Panchen Lama died in exile in China in 1937. ASM received the robe section in 1965 from John A. Logan III, who was living in Tucson at the time. Logan was the grandson of the Civil War general John A. Logan. (ASM Catalog No. E-6501, fragment size is approximately 24" x 28").

Note: Hover your cursor over the image to halt the slideshow.

Glass Stereo Photos of Egypt, early 20 th century. ASM’s photographic collection includes a stereoscopic glass slide viewer and 160 glass stereoscopic slides. An ancestor of modern 3D image technology, the viewer was made by Franke and Heidecke of Braunschweige, Germany. The slides were taken in 1928 by the father of former UA economics professor John M. Frikart, who donated the collection in 1963. Stereoscopy is a technique for creating the illusion of depth, presenting two offset images separately to the left eye and to the right eye of the viewer. The two images are then combined by the brain, giving the perception of 3D depth. The slides come complete with typed notes about each and hand drawn maps that show the places visited and photographed. All slides are in excellent condition. (ASM Catalog No. E-5626 and PIX-521-x-1 to 160)

Tapa Cloths. Made of wood bark, tapa cloths are produced by peoples of the islands of the Pacific. They are used as clothing, bed cloths, and other household purposes, but they can also have ceremonial functions. The 20 in ASM's collection are from Samoa, Fiji, Tonga, and Hawaii, and were collected in the 1930s and 40s. Conservator Dr. Christina Bisulca (center) is examining a tapa made of pounded paper mulberry bark. Helping her are Gina Watkinson (top of the frame) and Kate Acuña (bottom of the frame) from the ASM conservation lab.

Ancient Mediterranean Collections. Click the link below to see highlights from ASM’s collection of some 520 ancient Near Eastern, Egyptian, Greek, Etruscan, and Roman objects. The vast majority of these were acquired in the early days of the museum’s history from the 1890s to the 1930s through exchange, donation, and less commonly, by purchase. Each has an individual story to tell—where it was made, where it was found, its historical importance, or of its collector.

Man in the Maze Plaque. This is an Akimel O’odham (Pima) plaque made around 1900-1915 and collected by Perry Merrell Williams of Maricopa, Arizona. Sadly, Mr. Williams did not record its maker.

Williams bought and sold O’odham basketry after he arrived in Maricopa to work on the railroad around 1880. In 1917, he loaned his incomparable basketry collection to the Arizona State Museum, and in 1968 his son, Perry M. Williams, Jr., turned the loan into a gift.

This piece is significant because it’s the earliest known example of the Man-in-the-Maze motif, the iconic O’odham cultural symbol, on a basket.

The weaving technique is coiling, one of the four major basketry techniques. The other three are plaiting, wicker and twining. The materials here are willow for the lighter field, and devil’s claw for the black. The foundation for this basket is bundles of cattail stems.

Notice that the person is wearing a skirt or perhaps a kilt! This feature was first pointed out by O’odham attendees at a Four Southern Tribes meeting to discuss the plans for ASM’s permanent basket exhibit Woven through Time, which opened in 2017. The figure is usually identified as I’itoi, the O’odham Elder Brother. Is that who the weaver intended to represent here? There are a number of variations in describing the maze symbolism, but O’odham often describe it as the path through life, with different twists, turns and choices.

Contemporary Tohono O’odham basketry artist Terrol Dew Johnson learned to weave the man-in-the-maze design from his mentor, Margaret Acosta, who was well known for her maze baskets. He once commented that it is a very difficult design to render, and from personal experience, understands that weavers believe they have really “made it” once they master the technique.

Read more about Perry Merrell Williams:

Higgins, Andrew
2013 Five Collectors & 500 Baskets at the Arizona State Museum, American Indian Art magazine, Winter 2013 (volume 39, issue 1), pp. 34-43.

Mojave and Quechan Figurines. Mojave and Quechan people from the Lower Colorado River have a long tradition of figurative ceramics. Beginning in the late 19th century, with the coming of the railroad, women from both of these Yuman-speaking tribes began to make and sell ceramic figures and other wares for sale. One way they sold them was to set up at the railroad stops in Yuma and Needles, offering their pottery along with beadwork and other crafts to travelers they encountered there.

The artisans dressed their low-fire redware figures with traditional, minimal clothing and beaded ornaments of the Yuman peoples of the Lower Colorado River. They decorated the figures with typical body paint designs, and added black facial marks to indicate tattoos. Long black hair, usually horse hair, was glued on and added a further realistic touch. Other common additions included pots balanced on heads, babes in arms, and for men, bows and arrows.

Mojave pottery figures are distinct in having additional yellow ochre coloration on the bodies.

ASM received a group of 25 Quechan doll figures that were collected around 1900 by our first curator Herbert Brown (served 1893-1912). For a portion of his tenure at ASM, Brown split his time between Tucson and Yuma, serving as the warden of the territorial prison in Yuma from 1898-1902. An assortment of these figures appeared on the front cover of the November 1959 issue of Arizona Highways magazine containing an extensive article about ASM.

These figure continued to be made by a few potters into the 1960s. One of the last Mojave potters to make them was Annie Fields. Through the years, other examples have been donated, and today number 44---34 of which are Quechan and the remaining ten are Mojave.

For more information about this Southwest ceramic tradition, see Furst, J. (2001). Mojave pottery, Mojave people : The Dillingham Collection of Mojave ceramics (1st ed.). Santa Fe, N.M.: School of American Research Press.

Majolica Flower Urn, ca. 1850. Spaniards brought the majolica decorative pottery tradition to Mexico where it became known as talavera--after the town in Spain noted for its production of fine ceramics. Majolica production found a home in Puebla because of its rich clay deposits. Today, Puebla remains the primary center of talavera production and distribution. We might imagine a well-heeled family in mid-nineteenth-century Mexico filling this urn with holiday poinsettias in preparation for the traditional posadas that marked the nine days before Christmas. Its donor Eman Beck, owned the Sopori Ranch in southern Arizona in the 1940s and was a major collector of Mexican colonial art. (ASM E-4724)

Our Lady of Sorrows Retablo, ca. 1826-65. In difficult and uncertain times, we are reminded how different peoples may find solace in the religious and spiritual dimensions of their cultures. Here the Virgin Mary contemplates what has happened to her son and expresses the sorrowful pain of a loving mother. For many who grow up in the traditions of Hispanic Catholicism, Our Lady of Sorrows shows the way to the fullness of grace through selflessness and generosity. But these virtues extend beyond any one faith community. Objects like this can remind us that kindness and charity in the face of sorrow and adversity can foster peace and goodwill among all peoples.

Our Lady of Sorrows Retablo, ca. 1826-65
Attributed to José Rafael Aragón
Painted on gessoed pine
Spanish-American, Santa Fe, New Mexico
Gift of Ernest N. Stanton, 1962
Catalog No. E-5342

This Classic Period Navajo (Diné) sarape is woven of handspun vegetal-dyed and raveled red cochineal-dyed yarn (tested in 1982 under the direction of Navajo textile scholar Joe Ben Wheat). The slit in the center is a Spider Woman hole. This sarape was collected around 1870 by John Sanford Mason (1824–1897), a West Point graduate and career Army officer who served in the Mexican-American War and in the Union Army during the Civil War. From March 7 to July 21, 1865, Mason was commander of the “District of Arizona.” He died a brigadier general in 1897 and is buried at Arlington National Cemetery. In 2012, this and 4 other Navajo textiles went to Amsterdam to be a featured in an exhibit at De Nieuwe Kerk Museum.

Classic Period Sarape
Navajo (Diné)
Weaver unknown
Circa 1840-1860
167 x 131 cm
Wool, Cochineal and Indigo dye
Collected by Lieutenant John Sanford Mason around 1870
Museum purchase from Major Ennalls Waggaman, 1954
Catalog No. E-2724

The saguaro design on this basket is rare, if not unique. Nothing says “Arizona” like the saguaro cactus (Carnegiea gigantea), and nothing says “a fantastic Arizona basket” like this coiled willow bowl that is probably Yavapai. The basketry of Western Apaches and Yavapais can be difficult, if not impossible, to distinguish. The two groups were interned together at San Carlos, Arizona from 1875 to around 1900, the heyday of their fine coiled basketry production. No doubt there was cross-fertilization of designs. Apache and Yavapai weavers employed the same materials and techniques of manufacture. There are, however, features that can distinguish Apache from Yavapai styles. Yavapai weavers tend to make greater use of negative designs, crosses, and star and floral patterns, and emphasize overall symmetry. Both groups attach high significance to the number four, reflected here in the four-armed concentric motifs. The Arizona State Museum received this basket as a gift in 2012 from Betty Jo Barney, whose husband, Richard, was a University of Arizona alumnus (class of 1954). Richard had received the basket as a gift from his mother, Hazel McQuary.

Saguaro Basketry Bowl
Willow, Devil’s Claw
Probably Yavapai, 1900-1920
Central Arizona
16.5 in diameter
Gift of Betty Jo Barney, 2012
ASM #2012-705-1

Ancestral Pueblo Flutes from Broken Flute Cave. Click below to learn about four wooden flutes dated to 620–670 CE (Common Era=AD). These flutes are, in fact, the oldest known wooden flutes yet discovered in North America.

African Baskets. ASM’s world holdings include basketry from Africa, Central and South American, Asia, Europe, and the Pacific. Pictured here is a coiled plaque from the Hausa Tribe of Nigeria, ca. 1970. (ASM 1997-156-99)

Arizona State Museum is home to the world’s largest and most comprehensive collection of American Indian basketry and fiber art—35,000 specimens representing nearly every major indigenous basket-making culture in North America and dating back some 7,000 years. Click here to see some examples of Hopi basketry: https://statemuseum.arizona.edu/online-exhibit/finger-collection-hopi-basketry

Coiled Squash Blossom Tray. The squash blossom is one of the most common traditional designs on Akimel O’odham and Tohono O’odham coiled baskets. It represents the flower of the plants that are important to the O’odham for food, making gourd rattles, and other purposes. The term may have originally come from a trader's imagination or from a weaver interpreting her own work. In 1902, ethnologist Frank Russell recorded the name for this design as Si’sitcutfik or “very much figured.” Ha:l Heosig is a current O'odham language translation for “squash blossom.” Regardless of the origin, “squash blossom” has been used to describe this particular O’odham specialty for at least a hundred years. It is common to further distinguish the design by the number of petals or “points.” This finely woven Akimel O’odham tray has a six-pointed blossom.

No weaver’s name was attached to this tray when Director Byron Cummings acquired it for ASM in 1931, purchased from Anna (Mrs. S.E.) Fullen who ran a curio shop next to the San Marcos Hotel in Chandler. More information came to light, including the identity of the weaver, when curator Diane Dittemore visited the Baltimore Museum of Art (BMA) in the summer of 2018. She had been invited to assess their collection of southwestern Native basketry. Included in the BMA collection is an outstanding group of Akimel O’odham baskets, a gift from the estate of former Baltimore resident Florence Reese Winslow. The accessions records include dozens of letters from Mrs. Fullen to Winslow, who had lived in Hayden, Arizona in the late 1920s-early 1930s with her husband who was chief of surgery at the hospital. The newsy letters contain a trove of information about the O’odham weavers whose baskets Anna Fullen carried, and clearly sold in large quantities to Florence WInslow. One can imagine that collecting basketry was a way for this big city resident to adjust to life in a small Arizona mining town.

To her great delight, Dittemore discovered in these letters references to ASM Director Byron Cummings, including that he had purchased a six-point squash blossom basket made by one Lena Wiston.

Knowing that the people at the Huhugam Heritage Center (HHC) would be quite interested in this BMA collection and attendant accession records, Dittemore arranged for copies of the letters to be provided to HHC archives. Professional staff at the time hoped to be able to arrange a visit to see the baskets themselves. She also arranged for copies to be sent to the Chandler Historical Society, whose innovative website “Chandlerpedia” provided important information about the Fullens and their curio business.

For more information about Anna Fullen, you may consult Chandlerpedia online.


History of Millsboro

Wharton’s Bluff is well known for its beautiful waterfront views and close proximity to Lewes, Rehoboth and Bethany beaches, but did you know that Wharton’s Bluff’s hometown of Millsboro also has a fascinating history?

Millsboro’s history dates back to the 1600s, when Nanticoke Indians lived on the land. In fact, there has been a thriving rural farming community in the Millsboro area for more than a century! There are a number of well-known historical sites that are on the National Register of Historic Places in the Millsboro area, which are a testament to its rich and treasured past.

There are many benefits to living in the charming town of Millsboro—from the advantages of waterfront living to day trips spent learning about the rich heritage of the town itself!

The Indian River Hundred

The Indian River Hundred was created in 1706 from its parent hundred, the Lewes & Rehoboth Hundred. EN hundre is a political subdivision of a county, initially created by the state of Maryland for tax and judicial purposes. EN hundre is essentially a modern day election district within a county however, the size of a hundre has been debated as an area that contained 100 families, able to raise an army of 100 men, or fit 100 farms.

Millsboro was established in 1792, primarily due to the efforts of Elisha Dickerson, who built a dam to shut off the headwaters of the Indian River at Rock Hole. He continued to build a large sawmill and gristmill, two of the 15 mills within a 4-mile radius of Millsboro. The area was known as Rock Hole Mills at the time, due to the number of mills in the area, in addition to the area’s close proximity to Rock Hole.

Millsborough and the Railroad

The area’s name was later changed to Millsborough in 1809, and then shortened to its current name of Millsboro in 1837, when Millsborough and the nearby town of Washington became one.

Millsboro was later founded in 1860, and incorporated in 1893. The town had always been considered a market hub for the surrounding area with its riverside location, therefore the installation of a railroad shortly after the Civil War seemed like a logical step. The railroad helped Millsboro continually develop and grow through the late 19 th and early 20 th centuries as the town’s main mode of transporting their goods to larger markets.

The Wreath & Broiler Industries

Millsboro joined the holly wreath industry in the early 20 th century, and distributed their wreaths across the nation into the 1950s. Over the next century, the lumber and agriculture (specifically poultry) industries emerged in Millsboro.

The broiler industry emerged in Millsboro in the early 1930s, as the poultry business had many advantages over the other agricultural practices in the industry. The broiler business was a year round industry—unlike many popular agricultural products in the area that were primarily seasonal. By the 1940s, Millsboro’s own Townsend Inc. had risen to become the nation’s first fully-integrated poultry company and the largest local poultry company in Millsboro area. As a fully-integrated poultry company, Townsend Inc. had every step of the poultry-production process under their control—from egg hatching, to growing grain for their poultry, raising the poultry and shipping the final product to market.

Notable Historic Sites of Millsboro

Millsboro is a distinctive town with a celebrated history and a treasured past, evident through the town’s many historical sites.

One of our favorite sites is found in Cupola Park—a waterfront park on the Indian River, home to a foundry and forge during the Civil War. This park is also home to the largest bald cypress tree in Delaware, and it is a great place for a family barbecue, shoreline fishing and picnicking!

The Nanticoke Indian Museum is another well-known and beloved Millsboro attraction. This museum is more than just a national historic landmark it is the only Native American Museum in the state of Delaware! The museum features artifacts and displays of the Nanticoke tribe that occupied what is now Millsboro centuries before it was founded! Check out their website to learn more about this unique and noteworthy museum.

The Perry-Shockley House is a historic home on Millsboro’s Main Street, and part of the National Register of Historic Places. It was built in 1901 in the Queen Anne style by John Perry, and an enduring illustration of early 20 th century architecture.

As you can see, Millsboro is home to many historic sites—find even more local historic sites here !

Today Millsboro is a thriving, exciting community to be a part of from the downtown business district and beautiful scenery to its unique waterfront views and notable historic sites, Millsboro has it all.

There are many reasons to buy a home at Wharton’s Bluff, and the charming yet vibrant historic town of Millsboro is one of them! Check out Christopher Companies’ new homes today and experience all that Wharton’s Bluff and Millsboro have to offer!


Anthropology Collections Overview

Currently there are approximately 57,000 catalogued items or lots in archaeology, with approximately 36,000 catalogued items in ethnology.

Arkeologi

The Museum’s strong but focused archaeology collections are heavily weighted toward North America (82% of archaeology holdings), with smaller but important collections from Central and South America (14% of archaeology holdings). Most of the remaining material is from the Old World, primarily consisting of Paleolithic, Neolithic and Bronze Age to Roman European items.

Wisconsin Archaeology
Within North America, major strengths are in the archaeology of Wisconsin (77% of MPM North American archaeology holdings), Illinois, and the American Southwest. Special strengths include material from major excavations in Wisconsin including the Aztalan, McClaughry, Nitschke, Kletzien, Neale, Utley, Green Lake, Buffalo Lake, White, Polander, Walker-Hooper, McCauley, Mound Beach, Osceola, Prawatschke, Cyrus Thomas, Trowbridge, Shrake, Nicholls, Schwert, Trempeleau Lakes, Midway, Schmelz, Raisbeck, Kratz Creek, Karow, Ross, Hilgen Spring Park, and Spencer Lake and DuBay sites or mound groups, among others. Included are numerous type sites and type collections for major periods of Wisconsin prehistory. Most of these materials are separately published as site reports, either through the Bulletin of the Milwaukee Public Museum, or in Wisconsin Archaeologist. While not in Wisconsin per se, MPM also houses important and major excavated collections from the Riverside Site, immediately across the border in Michigan.

U.S. State Archaeology
Non-Wisconsin North American archaeological collections are organized by state, and include significant collections of Mandan village material, Middle Woodland Hopewellian material from both Illinois and Ohio, a small but valuable collection of material from Spiro Mound in Oklahoma, and sizeable collections of ceramics from both Mississippian period sites in the American midcontinent and ancestral Puebloan sites in the American Southwest. Other areas are more sparsely represented, with 48 states represented (as of 12/2011, Delaware and New Hampshire are not represented in the collections). The Museum also holds important North American collections by artifact type, including the celebrated George West pipe collection (see Bulletin of the Milwaukee Public Museum, Vol. 17, parts 1 & 2), separately inventoried and stored, and major collections of copper implements groundstone tools, and grooved axes. Particularly noteworthy are unique collections such as the Hopewell-period figurines from Knight Mounds, Illinois, and the matched set of large effigy pipes from the Emerald Mound in Mississippi.

Latin American Archaeology
Central and South American archaeology holdings include: collections of Peruvian featherwork Peruvian mummies pre-Columbian ceramics numbering more than 7,000 items gold from Peru, Panama, Costa Rica and Colombia and a wide variety of pre-Columbian artifacts in other media, including shell, stone and wood. The Peruvian archaeological featherwork and textiles are particularly noteworthy. The holdings include a significant collection of vessels from Casas Grandes in northern Mexico, as well as a strong ceramic collection from South America, with special emphasis on Chimu vessels from the North Coast and Nazca vessels from the South Coast, and excavated material from Atitlan, Bilbao, and Chinkultik. Maya materials include a series of Jaina figurines, along with significant materials from West Mexico. The Museum also holds a small collection of archaeological material from the Caribbean, particularly Grenada.

Old World Archaeology
Old World archaeology collections focus on European paleolithic sites, with special emphasis on the French middle and upper paleolithic, as well as smaller collections of paleolithic through neolithic materials from Hungary. The Museum also holds collections of lake-dweller materials from Switzerland, mostly from the Robenhausen site, and lithic collections from the Fayum of Egypt. Additional Old World archaeological material – Greek, Etruscan, Roman, Cypriot, and Maltese - is housed in the Anthropology department.

Etnologi

North American Ethnology
MPM holds outstanding ethnological collections with worldwide scope. About 62% of current holdings represent North American groups. Particularly strong collections represent Great Lakes tribes, groups from the American Southwest (especially the Hopi), Plains groups (especially the Sioux and Blackfeet), Northwest Coast groups (especially the Kwakiutl), West Coast groups (including the Pomo, Washo, and Paiute), and as a variety of Iroquoian, Subarctic, and Arctic groups. Groups represented include the Abnaki, Achomawi, Acoma, Alabama, Apache, Arapaho, Arikara, Assiniboin, Attacopa (Atakapa), Bannock, Blackfeet, Brule Sioux, Caddo, California, Catawba, Cayuga, Cherokee, Cheyenne, Chickasaw, Chippewa (Ojibwa), Chitimacha, Choctaw, Chumash, Cochiti, Comanche, Coyetero Apache, Crow, Dakota Sioux, Delaware, Digger, Fox, Flathead, Gros Ventre, Haida, Haliwa, Havasupai, Hidatsa, Hoonah, Hopi and Hopi-Tewa, Houma, Hupa, Huron, Iowa, Iroquois, Isleta, Jemez, Jicarilla Apache, Kawaiisu, Kickapoo, Kiowa, Klamath, Klikitat, Koasati, Laguna, Lipan Apache, Mahican, Maidu, Makah, Mandan, Maricopa, Mascouten, Mattaponi, Menominee, Mescalero Apache, Miami, Missouri, Miwok, Modoc, Mohave, Mohawk, Mono, Montauk, Navajo, Nez Perce, Oglala Sioux, Omaha, Oneida, Onondaga, Osage, Oto, Ottawa, Paiute, Pamunkey, Panamint, Papago, Passamaquoddy, Paviotso, Pawnee, Penobscot, Peoria, Picuris, Piegan, Pima, Plains Cree, Pomo, Ponca, Potawatomi, Puyallup, Quapaw, Quinault, Salish, San Ildefonso, San Juan, Santa Ana, Santa Clara, Santa Domingo, Santa Ynez, Santee Sioux, Sauk, Scaticook, Seminole, Seneca, Shawnee, Shinnecock, Shoshone, Stockbridge, Tenino, Tesuque, Teton Sioux, Tewa, Tlingit, Tonkawa, Tsimshian, Tulare, Tunica, Tuscarora, Umatilla, Ute, Wampanoag, Wasco, Washo, Wichita, Winnebago or Ho-Chunk, Wintun, Yamasee, Yankton Dakota (Sioux), Yokuts, Yuchi, Yuki, Yuma, Yurok, Zia, Zuni, as well as pan-Indian and regionally identified collections.

Particularly significant are: MPM’s Northwest Coast collections, especially from the Kwakiutl the James Howard collection of pow-wow outfits A.B. Skinner’s collections among the Ioway, Otoe, Sauk, Mascouten, and Kickapoo and S.A. Barrett’s early twentieth century collections of food materials (including both plant and animal products) from among the Hopi and various Northwest Coast groups. The Museum’s collection of Woodlands basketry and textiles is exceptional. Individual highlights of the collection include the Red Hawk Ledger Book, an unusual Kwakiutl thunderbird mask and suit set, an exceptional Kwakiutl skin/pukwis mask, and Iowa clan pipes.

Latin American Ethnology
Central and Mesoamerican materials represent about 7% of ethnology holdings, and include important collections from the Caribbean, Mexico, and Guatemala. MPM’s carnival mask, Guatemalan Maya, Tarahumara (mainly the Zingg-Bennett collection), and the LaTorre Mexican Kickapoo collections are particularly noteworthy. South American collections represent nearly 5% of ethnology holdings, and focus on rainforest and Andean cultures, with special strengths in featherwork and items of personal adornment.

African Ethnology
More than 15% of the ethnology holdings are from Africa, mainly sub-Saharan portions of the continent. The masking traditions of West Africa are well-represented, as are items of adornment from East Africa, and items relating to religion and magic from Central Africa. Ironwork and edged weapons are also particularly well-represented. Strengths of the collections include the Cudahy-Massee collections, the Antisdel and related collections from Angola and the Congos, the Ritzenthaler collections from the Cameroons, and the Museum’s rare and well-documented collection of Mambila material.

Pacific and Oceanic Ethnology
Pacific and Oceania material represents about 11% of the ethnology holdings, with strong collections of Polynesian tapa cloth, Australian bark paintings (especially the Waterman-Laskin collection), and a variety of materials from the Phillippines, most dating to the time of the 1903 World’s Fair. In addition to strong general collections from Oceania, the Morton May Sepik River collection and the Meinecke New Ireland collection are particularly noteworthy.

Old Word Ethnology
Ethnology also houses an important collection of Saami (Lapp) material (ca. 2.3% of total ethnology holdings). Remaining Old World material is generally catalogued through the History department.

Archives, Photographs and Miscellaneous Collections

Archival material includes original field and collection notes by curatorial staff, particularly Samuel Barrett, W.C. McKern, Lee Parsons, Stephen Borheygi, and Robert Ritzenthaler. Photographic collections relating to Wisconsin Indians are indexed in Milwaukee Public Museum Contributions in Anthropology and History No. 5, and to non-Wisconsin native peoples in Milwaukee Public Museum Contributions in Anthropology and History No. 6. Both collections comprise the Milwaukee Public Museum American Indian Photograph Collection, with duplicate prints maintained by the Anthropology department, although a smaller collection of prints of Native Americans, representing photographs not made by the Milwaukee Public Museum, are separately maintained within the department.

Ancillary materials also include a duplicate copy of the Wisconsin state archaeological site files (complete through the late 1980s), approximately 5,000 catalogued slides, approximately 42 linear feet of American Indian Resource files, five linear feet of phonograph records, and some 300 anthropological films, videos, and audio tapes. In addition, the department maintains case files listing all objects on exhibit, with photographs and schematic drawings showing the location, catalogue, and accession numbers of all items from Anthropology holdings on public display.

The department also created and sponsors the Wisconsin Indian Resource Project, a grant-supported, web-based compendium of materials on native populations, history, and culture. Accession-related correspondence and supporting documentation is housed within the department, as are full catalogues and collector files. NAGPRA documentation, inventories, consultation records, etc., are housed in the Anthropology department.

Native American Resource File (NARF)

The Milwaukee Public Museum’s Anthropology department houses the Native American Resource File (NARF), a collection of paper items dedicated to North American Indians. Established in the 1970s by Dr. Nancy Oestreich Lurie, anthropologist and curator emerita of the Museum, this resource consists of an assortment of general and specific information about American Indians. NARF includes material on native tribes and related subjects, national Indian organizations and associations, and American Indian produced newspapers. Newspaper and magazine clippings, newsletters, student papers, booklets, packets, and other material also comprise the collection, which dates back to the late 1960s.

The Native American Resource File is organized into four main categories: tribes, subjects, organizations/associations, and periodicals. Five 4-drawer filing cabinets contain files on general information on American Indians in specific U.S. states, about 30 subject files, and more than 150 tribes. Each tribe has a separate file containing information about specific topics, while subject files relate to themes, such as mascots, health, and education, focusing on American Indians as a whole. Over 50 archival boxes hold nearly 40 different newspapers produced by tribes in the United States and Canada.

For a complete finding aid, please see refer to our NARF spreadsheet.


Kommende arrangementer

Hours:Monday-Saturday 9 am-4:30 pm
Sunday 11 am-4 pm
Parking:Gratis

Adults: $6
Seniors (65+): $5
Students (7-16): $3.50
Child (6 & Under): Free
Members: Free

Free for active military and their family from Memorial Day to Labor Day.

Kontakt: 970-249-3098

“This is one of the best Native American museums I’ve had the pleasure of visiting. If you love museums and learning this is a must see!” - reviewer on Google


National Museum of the American Indian’s Native Cinema Showcase 2016 Opens in New Mexico

The Smithsonian’s National Museum of the American Indian will present the 16th annual Native Cinema Showcase, the museum’s premier film event, during the week of Aug. 16–21 in Santa Fe, N.M. The showcase runs in conjunction with the Southwestern Association for Indian Arts (SWAIA) Santa Fe Indian Market, the largest juried show of Native fine art in the world. Held at the New Mexico History Museum in Santa Fe, the showcase will screen more than 40 feature-length and short films, including the winners of SWAIA’s moving-image category, Classification X. A special outdoor screening will take place Saturday, Aug. 20, at the Santa Fe Railyard. Admission to all events is free.

The museum will also host a “State of the Art” symposium Friday, Aug. 19, at 3 p.m. at the New Mexico History Museum. Many art museums across the United States are reconsidering their collections of American Indian art given new developments in Native American studies and art history. Moderated by David W. Penney, associate director for scholarship of the National Museum of the American Indian, the symposium features an accomplished panel of art museum directors who will discuss how their organizations are helping audiences see American Indian art in new ways.

“Throughout the past few decades, Native film has seen exponential, noteworthy growth,” said Kevin Gover, director of the National Museum of the American Indian. “Since 2001, the showcase has presented nearly a thousand films—an impressive number but still only a small fraction of the works being produced. The films we choose to screen are not only among the best, but culturally significant and representative of many diverse viewpoints.”

Showcase Highlights

Tuesday, Aug. 16

Discussion with director Mat Hames and actor Jordan Dresser (Northern Arapaho/Eastern Shoshone) follows the screening.

Wednesday, Aug. 17

3 p.m.: Future Voices (90 min.)

Program examines the Future Voices of New Mexico project. Discussion follows with Marcella Ernest (Bad River Band of Ojibwe), project director.

Discussion follows with actress Eve Ringuette (Innu). Shown in French with English subtitles.

Thursday, Aug. 18

1 p.m.: Future Focused (81 min. total)

This short films program centers on youth empowerment.

Discussion follows with film subject Caleb Behn (Eh-Cho Dene/Dunne-Za/Cree).

Discussion follows with director Sterlin Harjo (Seminole/Creek) and actor Rod Rondeaux (Crow/Cheyenne).

Friday, Aug. 19

11 a.m., 1 p.m. and 7 p.m.: SWAIA Classification X Winning Films

Q&A sessions, moderated by Jhane Myers (Comanche/Blackfeet), will be held with attending winners of Narrative Short, Documentary Short, Animation Short, Experimental Short, Feature and Youth Division categories.

3 p.m.: “State of the Art” Symposium

Saturday, Aug. 20

1 p.m.: Twisted Laughs (79 min. total)

Twelve comedic short films are shown as series contains adult humor.

Screened outdoors at the Santa Fe Railyard Park Screen.

Sunday, Aug. 21

Discussion follows with director Adam Garnet Jones (Cree/Métis/Danish).

All screenings are subject to change. For the most up-to-date schedule information and the full slate of films and their descriptions, consult the museum’s Native Cinema Showcase webpage.

About the National Museum of the American Indian

The National Museum of the American Indian is committed to advancing knowledge and understanding of the Native cultures of the Western Hemisphere—past, present and future—through partnership with Native people and others. For additional information, including hours and directions, visit AmericanIndian.si.edu. Follow the museum via social media on Facebook, Twitter and Instagram. Join the conversation using #NativeCinemaShowcase og #NCS2016.

About the Southwestern Association for Indian Arts

SWAIA’s mission is to bring Native arts to the world by inspiring artistic excellence, fostering education and creating meaningful partnerships. The 95th annual Santa Fe Indian Market will display the work of more than 1,100 artists from 100 tribes in more than 1,000 booths over a two-day period.